En hashtag: culturaspopulares

“Las que encontrarás a continuación son las coordenadas de un viaje único, en el que participamos vari@s aventurer@s en busca de un lugar en el mundo. Como toda buena historia, ésta inicia con encuentros y desencuentros que en el camino de la vida ubican nuestra labor en tierra morelenses, localizadas en el lugar al que hoy llamamos hogar: México”, refiere de manera textual la introducción del libro “Memorias de la Grieta”.

La obra fue apoyada por el Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC), y fue coordinada por la Lic. Arelhy García Arellano y por Guillermo Salas Valencia. El diseño editorial es de Martha Quiroz y la fotografía de portada de Francisco Daniel Garduño Torrejón.

Memorias de la Grieta relata una serie de sucesos ocurridos a partir del sismo del 19 de septiembre del 2017 en Tetecala, Morelos. Se habla de la crisis generada por una catástrofe que por su magnitud marcó la historia de este municipio y de la región centro del país en general. El acontecimiento removió sentires y despertó preguntas que después de algunos años significó un ejercicio comunitario de apropiación a través del teatro.

Se aborda el proceso de conformación del grupo de gestores de Tetecala con población joven de Coatlán del Río, Tetecala, Mazatepec, El Rodeo, Miacatlán y Alpuyeca, que conformaron “Casa en el Aire Teatro”, así como la construcción de “La Grieta, retrato de un paisaje vivo”.

“Mientras escribimos se tejen redes con el pasado en momentos de conflicto intenso en los que muchas certezas se desmoronan y el futuro de nuestro teatro y del teatro en el mundo es incierto. Nos percatamos de la fragilidad e intentamos mantener viva nuestra voluntad de crear y de ser, mientras grandes y pequeños cataclismos dan vuelta a lo que alguna vez percibimos como normal o cotidiano; entonces pensamos que el teatro sigue siendo una buena excusa para lo que realmente sustenta nuestra terquedad y esperanza, el soñar junt@s”, enfatizan los autores.

ANTECEDENTES:

Desde el año 2014 bajo el nombre de Colectivo Cuatro Patas, CCP, el grupo inició un proyecto de acompañamiento e intervención artística dirigido a niñas y niños en el sur poniente morelense. En cada actividad emplean sus conocimientos de diferentes disciplinas artísticas considerando el apoyo de especialistas que fortalecen sus procesos.

SOBRE LOS AUTORES:

ARELHY GARCÍA ARELLANO

Lic. En Periodismo y fotografía, gestora, promotora cultural y poetiza de corazón; es codirectora de Casa en el Aire Teatro y mantiene vivo el proyecto de Cuatro Patas Colectivo gracias a su incansable espíritu de lucha. Ha estado involucrada en el diseño y ejecución de procesos pedagógicos desde las artes con mujeres privadas de libertad, adultos mayores y niñas, niños y adolescentes del sur poniente morelense. Es feminista, viajera, madre y artista.

GUILLERMO SALAS VALENCIA

Es teatrista y docente. Desarrolla sus estudios entre su natal Colombia y su hogar en México, tierra en la que ha desarrollado su trabajo escénico fuera de los teatros como director y dramaturgo de Casa en el Aire, grupo de teatro integrado por jóvenes de Tetecala Morelos. Es cofundador de Cuatro Patas Colectivo. Ha participado como tallerista, diseñador de proyectos de participación infantil dirigidos a niñas, niños y jóvenes, así como en diversas iniciativas de intervención a través de las artes desde 2013.

Deliciosos recuerdos. Memorias y recetas del sur morelense, es una obra escrita que tiene el objetivo de promover el conocimiento de la cocina tradicional de la región sur del Estado de Morelos a partir de su difusión. La autora es Rosario Castro Quintero (originaria de San Miguel Treinta, Tlaltizapán) quien comparte en las páginas del libro sus vivencias familiares y algunas recetas tradicionales del sur.

La finalidad de Deliciosos Recuerdos es incentivar el conocimiento de la cocina tradicional morelense desde la difusión de las formas de patrimonialización de una familia y su entorno en la zona sur de la entidad. Ello como parte de un permanente proceso de socialización de dicho conocimiento a través de experiencias y recetas que vinculan a la autora con su familia, su pueblo y su región.

Antes de la primera edición del libro y después de ella, la autora Rosario Castro Quintero ha promovido el acercamiento a la cocina tradicional morelense, a través de consultas y asesorías entre interesados en el tema.

También ha generado una biblioteca de cocina mexicana integrando un acervo bibliográfico de más de tres mil títulos originales publicados entre 1831 y 2017. La nueva edición 2021, auspiciada por la Universidad Autónoma del Estado de Morelos, integra otras experiencias y recetas de la región sur morelense.

En 2002, se realizó la primera edición de Deliciosos Recuerdos. Memorias y recetas del sur morelense, con un tiraje de mil ejemplares. Esta primera edición se realizó con financiamiento del Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC); del Municipio de Tlaltizapán (2000-2003); y del Fondo Documental Sur. El libro fue distribuido entre personas interesadas en el tema, en bibliotecas del estado, de otras entidades y algunas bibliotecas de otros países, así como de algunos mexicanos residentes en el extranjero.

PUNTOS DE VENTA:

• Cinco Cielos Café. San Diego 501, Vista Hermosa, Cuernavaca, Morelos. 777 245 8407 / 777 537 3772.
• La Arrocería. Río Mayo 606, Vista Hermosa, Cuernavaca, Morelos. 777 120 4034.
• La Rana de la Casona. Hidalgo 2, interior 4, Centro Histórico, Cuernavaca, Morelos. 777 312 1050.
• Artesanías Catedral. Hidalgo 30, local 6, Centro Histórico, Cuernavaca, Morelos. 777 318 8071.
• Librería Aries. Constitución del 57, en la bocacalle de Santos Degollado, Centro, Jojutla, Morelos. 734 146 8446.

“Kikirikiiiiiiii, kikirikiiiiiii, kikirikiiiiiiiiiii, kikirikiiiiiiii, cantaban los gallos cuando oí la voz de mamá: —Hijo, levántate, ya no tarda en llegar el carro, apúrale, vístete. Me levanté, me restregué los ojos para asustar el sueño, me vestí, me puse la chamarra, me amarré el pañuelo a la cabeza y me puse la gorra. Papá ya llevaba mi machete, salimos del albergue a esperar el destartalado”, así comienza la historia del libro Kaposkiyahwitl, Lluvia negra, escrito por el poeta nahuatlahto Gustavo Zapoteco e ilustrado por la pintora e ilustradora Mariana Avilés.

Lluvia negra narra la historia de Piltsin (que significa príncipe), que se desarrolla en la zona sur del Estado de Morelos, y describe cómo se vive el proceso de la zafra.

Refiere que la mayoría de las personas que participan en la zafra es tlapaneca, mixteca y nahua de Guerrero, y popoloca de Puebla, y cada quien habla su lengua. En el caso del protagonista de la historia, señala que habla mexicano.

La narrativa aporta datos históricos como el hecho de que el cultivo lo trajo Hernán Cortés y que fue en sus haciendas de Tlaltenango y Tlacomulco donde empezó. Refiere que en un principio quienes cortaban la caña eran los indígenas, pero no aguantaron el duro trabajo y empezaron a morir, entonces trajeron hombres negros de África, según explica el texto, y detalla lo riguroso que es el corte de caña.

“Le conté lo duro que es el corte de la caña de azúcar: le enseñé cómo cubrir la cabeza con un pañuelo y un sombrero para protegerse del tizne, ya que si le entraba al cuerpo, le causaría un tremendo escozor; también le dije cómo cubrirse la boca para no respirar polvo, cómo amarrarse las muñecas de las manos y los tobillos con un lazo, cómo concentrarse en el trabajo, tener cuidado con los bejucos (que son lianas que crecen entre las cañas) y alguna que otra víbora de cascabel que, oculta entre la hojarasca, hubiera sobrevivido a la quemazón”.

También explica la tradición en torno al último día de zafra, en el que adornan los camiones donde se traslada la caña: describe el ritual de los cohetes, la comida, los adornos, etcétera.

Esta publicación fue financiada con recursos federales, a través del Programa de Apoyos a la Cultura en su vertiente Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura 2019.

GUSTAVO ZAPOTECO SIDEÑO

Nahuatlahto, poeta, ensayista. Nacido en Topiltepec, Ziltlala, Guerrero. Realizó estudios de Turismo en la UAGro. Cursó diplomados de Creación Literaria en Lenguas Indígenas en la UNAM y el Conaculta. Fue Becario del Fonca en 2007 y del Instituto de Cultura de Morelos en 2010. Ha publicado cinco poemarios, el más reciente es Chalchihuicozcatl-Collar de jade (Universidad de Varsovia, 2014). Ha publicado más de treinta ensayos, uno en coautoría con la Dra. Kelly McDonough de la Universidad de Texas: “Mexican Literature in Indigenous Languages”, incluido en el libro A History of Mexican literatura (Cambridge University Press). Ha participado en recitales poéticos nacionales e internacionales, como el realizado por el Lincoln Center Out of Doors en Nueva York, en 2016. Ha sido ponente en la Native American and Indigenous Studies Association (NAISA), así como en la Universidad de California, Universidad de Utah, Universidad de Texas y la Universidad de Varsovia. Organiza cada año el Recital en Lenguas Maternas en la zona Sur de Morelos. Ha sido jurado del SNCA, donde actualmente es tutor de la disciplina de Literatura de Lenguas Indígenas, y es maestro de náhuatl en diversas escuelas de Morelos.

MARIANA AVILÉS

Estudió Artes Visuales en la Escuela de Artes Plásticas de la UNAM. Es pintora e ilustradora. Durante varios años ha desarrollado proyectos culturales para niños de comunidades indígenas bilingües de Morelos, a partir de los cuales, mediante la investigación, realiza publicaciones para el fortalecimiento de las lenguas maternas. Dos ejemplos son aeio / Tlaxkopina on Tlahtomeh y Yehyekatl, títulos apoyados por el Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias (PACMyC). En el 2012 ganó la convocatoria para el cartel del XVVII Festival Internacional de Títeres Rosete Aranda. Recientemente ha colaborado para Acá las Letras Ediciones, Nostra Ediciones y Alas y Raíces.

El palpitar de la montaña es una obra que entre sus líneas nos invita a conocer la vida y concepción de la educación indígena del pueblo nahuátl; la filosofía de un maestro rural que pugna por una educación integral desde la cultura de sus alumnos. Nos invita a sumergirnos desde la óptica de un grupo cultural que se resiste a desaparecer, en un grito desesperado por la reiniciación en la sociedad.

El libro titulado Yoltejkuintepeyotl, El palpitar de la Montaña, fue coordinado por el maestro nahuablante Pragedis Martínez De la Cruz, quien participó grupalmente en la convocatoria del Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias, PACMyC, emisión 2019.

Pragedis Martínez De la Cruz es originario de la comunidad indígena nahuátl  de Atlamajalcingo del Río, municipio de Tlapa de Comonfort, región de la Montaña Alta, Estado de Guerrero, maestro de educación indígena, mediador de la sala de lectura “Oasis del saber”, promotor de la lengua náhuatl, quien impregna en sus poesías el sentir del pueblo náhuatl de la región de la montaña de Guerrero, que a través de la poesía nos invita a reflexionar sobre el palpitar de las montañas, el mensaje de la naturaleza, su cosmovisión y la realidad social.

Interesado en mostrar la ideología de la educación indígena náhuatl, el grupo cultural presentó su proyecto en la Unidad Regional de Culturas Populares de Guerrero, que dirige el maestro y reconocido promotor cultural Gerardo Guerrero Gómez. El grupo obtuvo financiamiento para publicar su valiosa obra literaria, en la que colaboraron destacados promotores culturales que habitan en el estado de Morelos: el escritor y poeta Gustavo Zapoteco Sideño, quien realizó el cuidado editorial; el fotógrafo Noé Zapoteco Cideño, quien aportó las fotos de portada e interiores; y el promotor cultural Francisco Román Lara, quien colaboró con la corrección de estilo y el diseño de portada.

Pragedis Martínez De la Cruz expresa su deseo de que los lectores de su obra encuentren parte de las vivencias que como maestro rural vive día a día en el mundo de la educación para el mundo indígena náhuatl. Señala que se siente muy agradecido con sus alumnos que participaron en este proyecto.

“A mis queridos alumnos de la Comunidad de San Miguel Xochimilco, municipio de Atlixtac, que día a día me enseñan que la vida vale la pena vivirla a pesar de las carencias económicas y al afecto que me han demostrado, gracias a todas aquellas personas que no recuerdo pero que siempre tendré aquí en mi corazón por cada palabra de aliento y los buenos deseos en la realización de este sueño anhelado y esperando seguir este sendero hermoso de la literatura en la lengua náhuatl”.

ESENCIA DEL PALPITAR DE LA MONTAÑA

El palpitar de la montaña te hará vibrar y reflexionar profundamente en nuestra existencia y reconocerá que la visión de las comunidades, como la náhua, es un legado de la humanidad que se debe fortalecer y preservar.

Aborda temas sensibles como el racismo y el menosprecio en contra de quienes no son de tez blanca; sobre el idioma de los olvidados; los dioses derrocados; los animales sagrados; y el respeto a los elementos de la naturaleza que dan vida.

TEXTOS DEL LIBRO:

YO SOY DE AQUÍ

Madre por qué nos avergüenza,

Padre por qué no nos quiere,

ese hombre de piel blanca, nos insulta y nos ofende, porque piensa que él es superior.

¿Acaso él no come, no va al baño?

¿Su sangre no es roja como la de nosotros?

Porque no nos deja sentarnos donde se sienta, él dice que somos apestosos y que nuestro idioma no sirve.

¿A poco ya se le olvidó quiénes son los originarios?

¿Qué no sabe que México es nuestro hogar?

Nuestros abuelos sabios vivieron en México, ellos fueron grandes guerreros y el color de nuestra piel es de aquí.

¿Por qué habla español piensa que es superior?

Reflexiona peninsular, yo soy originario, tú eres extranjero en mi país.

No me provoques porque tengo la sangre de Cuauhtémoc.

Tengo la sabiduría de un jaguar, no te confundas.

SOY MAESTRO RURAL

Me limpio el sudor en la cara,

caminé lejos, hasta donde trabajo,

cuatro horas, cuatro horas,

me emociono porque me esperan con alegría.

Mis niños, están con la mirada fija, donde voy a ir a salir,

aunque este lejos yo iré, es hermoso mi trabajo,

le doy esperanza a la gente,

para que tengamos fe en esta tierra.

Con la enseñanza podemos ser felices,

en nuestra escuela cantando, escribiendo.

Les ayudare a mis hermanos, algún día estaremos bien,

nuestros gobernantes nos ayudarán con proyectos buenos,

si estudiamos ya no, nos engañarán,

y nos ayudaremos como nahuas,

yo también soy de aquí y quiero a mis hermanos.

No nos olviden, no nos olviden,

nuestro trabajo también es indispensable,

mi trabajo contribuye al cambio,

formamos buenos mexicanos.

NUNCA MÁS

Como la luz del sol,

así iluminas mi inspiración,

no hace falta nada en mi oscuro existir,

caminaré contigo hasta el final del destino,

juntos engrandeceremos este gran imperio

y no nos avergonzarán en este mundo,

escribiremos poesía para ti, mi Gran Señor,

el aroma de tu alma nos despertará de nuestro letargo,

haremos florecer tu mensaje en este templo del saber,

el aire nos revela su sabiduría de nuestros ancestros,

nuestra madre tierra nos cubre con su vestido de sabiduría,

tengo la esperanza que engrandeceremos nuestra existencia,

ya no suplicaremos ante las autoridades,

reclamaremos lo que por derecho nos pertenece,

¡Dignidad para nuestra lengua materna!

21 DE FEBRERO

DÍA INTERNACIONAL DE LA LENGUA MATERNA

La idea de celebrar el Día Internacional de la Lengua Materna fue una iniciativa de Bangladesh. Fue aprobado en la Conferencia General de la UNESCO de 1999 y se ha observado en todo el mundo desde el año 2000.

La UNESCO cree en la importancia de la diversidad cultural y lingüística para las sociedades sostenibles. En el marco de su mandato en pro de la paz, trabaja para preservar las diferencias de culturas e idiomas que fomentan la tolerancia y el respeto de los demás.

Fuente: UNESCO

La publicación Yoltejtekuintepeyotl es una acción valiosa, entre muchas, que demandan dignidad para las lenguas maternas.

A través del proyecto cultural denominado “Las pastoras: fe, adoración y algarabía”, un grupo de habitantes de Puente de Ixtla promoverá el rescate de la Danza de las Pastoras, debido a que actualmente son pocas personas las herederas de este ritual.

“Nuestro proyecto consiste en crear un movimiento grupal que intervenga en el rescate de la danza de Las Pastoras, sus cantos, música y movimientos. Actualmente solo unas cuantas son las herederas de este mágico ritual, quienes se valen de sus propios recursos para su presentación y salvaguarda, por lo que se pretende facilitar medios a la comunidad además de promover la divulgación y reconocimiento de la misma”, refirió el grupo comunitario representado por Bertha Orozco Orañegui.

El proyecto resultó seleccionado por el Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC), en su emisión 2020, por lo que recibirá financiamiento para implementar estrategias que permitan la salvaguarda de la danza de las pastoras mediante actividades que despierten el interés de las nuevas generaciones, por lo que se planifica incluir a niñas y niños de la localidad.

En una primera etapa del proyecto, se crearán talleres donde se les enseñarán los movimientos y cantos; se realizarán actividades relacionadas con la creación de adornos florales y decoraciones para las presentaciones. En estos encuentros se brindará una explicación de que muchas de las expresiones culturales son resultado del sincretismo entre dos historias que se entrelazaron, que nos hablan de la unión de nuestras raíces indígenas y de las creencias religiosas que llegaron junto con los españoles y se mezclaron para dar origen a nuestra identidad actual.

“Nuestro proyecto tiene por objetivo aprovechar esta realidad dinámica y su adaptabilidad para rescatar una danza y cantos tradicionales del Estado de Morelos, los cuales están prontos a desaparecer, llevándose con ellos parte de nuestra memoria, dejándonos en la orfandad histórica y en olvido”.

En una segunda etapa del proyecto, se realizarán presentaciones en Puente de Ixtla, Cuernavaca, Jojutla, Tlaquiltenango y otras localidades aledañas a la región, en tanto la pandemia lo permita. En cada presentación se distribuirá el cuadernillo de cantos, anécdotas e historia de la danza permitiendo que el público entre en contacto con sus tradiciones e historia.

“Nuestro patrimonio debe ser eterno, es testimonio de nuestra fe, de nuestras creencias, de nuestra alegría y de nuestros dolores, de nuestras peleas ganadas y también de las perdidas. Lucharemos por preservarlo, no nos lo quitaran ni yendo a bailar a Chalma”.

PROYECCIÓN PARA 2021

1000 cuadernillos de divulgación cultural de historia, cantos y relatos.

30 vestuarios completos alusivos a la danza de las pastoras.

3 instrumentos musicales.

22 talleres.

BREVE HISTORIA DEL GRUPO CULTURAL “LÍDERES DE OBSIDIANA”

El grupo Líderes de Obsidiana busca ser promotor voluntario para difundir la cultura y artes, promoviendo cursos, talleres, intercambios culturales, teniendo siempre como prioridad a grupos vulnerables, indígenas, rurales y urbanos, con los cursos de Jabón escultural de códices tlahuicas, llamado “tlahuicas que amasan jabón”, que ha sido de gran éxito con las familias completas niños y niñas, adultos mayores y público en general.

DANZA DE LAS PASTORAS

Está asociada con las fiestas de la Natividad del Niño Jesús. En la danza intervienen niñas y mujeres jóvenes, principalmente, que son dirigidas por un niño o una mujer adulta. Entonan cantos de alabanza y adoración.

INTEGRANTES:

María Guadalupe Rodríguez

Israel Acosta

Iván García

Bertha Orozco

Sergio de Jesús Jaime

En la comunidad de Huajintlán, municipio de Amacuzac, se realizará una intervención teórico práctica para la elaboración artesanal de maracas, mediante talleres de capacitación dirigidos a estudiantes de la escuela primaria Miguel Chontal, dirigidos por el reconocido artesano Braulio Guzmán Obispo.

A través del proyecto denominado “Altos Sonoros del Colibrí”, un grupo de jóvenes trabaja en la producción de un material discográfico con 13 piezas musicales que reflejan y expresan la cosmovisión e identidad de la comunidad de Huitzilac, así como el entorno natural y vivencias que se encuentran presentes en las tradiciones y costumbres. También se fomentará la importancia de la lengua materna que aún sobrevive en la región del noroeste de Los Altos de Morelos.

El proyecto es uno de los 14 ganadores de la convocatoria del Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC), emisión 2020, y es representado por Marco Antonio Domínguez Luna e integrado por Carlos Óscar Sandoval, Sergio Cruz, Estefano Maldonado y Manuel Arturo Dávila.

Altos Sonoros del Colibrí contempla la traducción de las letras de las canciones en español a la lengua náhuatl en colaboración con el compositor nahua hablante Asunción Flores, del pueblo de Coajomulco, municipio de Huitzilac, Morelos.

Los integrantes del proyecto montarán un estudio de grabación comunitario que fungirá también como espacio de producción sonora, para que las nuevas expresiones musicales de la región sean registradas para su divulgación cultural a través de las plataformas digitales del colectivo y otros medios.

“Es importante reforzar el tejido social de las nuevas generaciones, ya que se han ido perdiendo los valores, usos y costumbres que nos daban identidad como morelenses a causa de los procesos contemporáneos, como la migración local, la venta de terrenos y el desapego cultural a la tierra. Por eso consideramos realizar un trabajo discográfico de calidad y donde no sólo se plasme nuestro trabajo creativo, sino que también refleje la identidad y raíces de la comunidad. Como agrupación musical nos hemos consolidado entre otros públicos, en el de Huitzilac y Los Altos de Morelos, pero buscamos darle calidad profesional a nuestro trabajo para obtener una mayor difusión”, expresaron los integrantes del grupo en el proyecto.

Los Raskatripas de la montaña

SEMBLANZA

Parte del grupo comunitario que presentó el proyecto PACMyC, son integrantes del grupo musical Los Raskatripas de la Montaña. Ellos son originarios de diferentes lugares del estado, como Cuernavaca, Yautepec, Mazatepec y Huitzilac. En este último municipio es donde se gesta el proyecto desde hace cuatro años y donde se encuentra su estudio. La agrupación incursiona en generar fusiones en la música tradicional, es decir mezclan ritmos como el Son (jarocho e istmeño), huapango, cumbia, rumba, blues, entre otros con instrumentos electroacústicos como la vihuela mexicana, guitarra electroacústica, DJembé, güiro de bule y bajo. 

Este proyecto se gesta con tres integrantes en diciembre del 2014 en el Festival de las Resistencias y Rebeldías del Congreso Nacional Indegenista en Amilcingo, Morelos donde se reivindicó la resistencia y la lucha de los pueblos indígenas con música latinoamericana y de raíces mexicanas. Pero es hasta mediados del 2016 cuando deciden lanzar el proyecto trabajando y resurgiendo en la escena musical morelense a partir de sus necesidades de expresión, haciendo su debut con cuatro integrantes en la Feria del pulque y la barbacoa en Huitzilac, Morelos. 

En el 2019 dentro de sus presentaciones más importantes se encuentra la del centro cultural Teopanzolco en Cuernavaca; la fiesta del maíz y el encuentro de Poetas y versadores en Totolapan, Morelos en octubre pasado, donde compartieron escenario con "Los Cojolites" de Jáltipan Veracruz;  y la Feria de las Artes en el centro de Papantla, y el auditorio del museo del Tajín en Veracruz, a principios del mes de diciembre.

En Tetelpa, comunidad del municipio de Zacatepec, hay un grupo de habitantes que se autodenomina como “Momoxtle”, el cual ha estado involucrado en las actividades culturales del pueblo indígena desde hace varios años. Una de las principales es es Teatro Campesino, que consiste en representaciones de eventos históricos que son llevados a cabo mediante actividades escénicas y son realizadas por habitantes de la misma comunidad.

El grupo Momoxtle, representado por Xenón Ortiz Anonales, participó en la convocatoria del Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC), emisión 2020, y resultó ganador tras presentar su proyecto cultural denominado “A través del Momoxtle”.

El proyecto que desarrollará el grupo comunitario durante el presente año 2021 consiste en “transmitir la identidad histórica y cultural del pueblo indígena de Tetelpa a través de la participación de sus habitantes, por medio de un concurso de dibujo dirigido a niños y niñas. Los mejores dibujos serán seleccionados por un jurado calificador, los cuales serán representados en tres murales distribuidos dentro de la comunidad”.

El objetivo principal es que los niños y niñas expresen su conocimiento cultural de Tetelpa como pueblo indígena, a través de un dibujo con el cual se pretende reforzar su sentido de pertenencia e identidad. Asimismo, se generará un registro fotográfico y videográfico de cada una de las actividades del proyecto para lograr una mayor difusión.

Los beneficios para la comunidad serán: la promoción histórica cultural del pueblo, la elaboración de tres murales y 100 dibujos hechos por los niños.

Los integrantes del grupo que presentó el proyecto son: Zenón Ortiz Anonales, Azhael Ríos Cárdenas, Edwin Sorela Torres, Arturo Murillon Carciano y Rosa Isela Sorela Torres.

RESEÑA DEL GRUPO:

Forman parte del Comité de Festejos de las Fiestas Patrias, una tradición que lleva más de 75 años llevándose a cabo, el cual consiste en organizar una caminata hacia el Cerro de la Tortuga para izar la bandera y posteriormente representar “La toma de la alhóndiga de granaditas”. Son los encargados de la organización y seguridad del evento para todas aquellas personas que los visitan.

“Tetelpa ha sido caracterizado por sus tradiciones y fiestas, una de las más representativas es la danza de los Tecuanes, en donde nosotros estamos involucrados en apoyar a los danzantes en los ensayos y en la coordinación del evento, ya que esta danza es importante para nosotros porque se habla en nuestra lengua originaria, el náhuatl, y muestra nuestras raíces prehispánicas por medio del diálogo y los movimientos. La caracterización es llevada a cabo por habitantes del pueblo vestidos de jaguar”, refieren los integrantes del grupo.

Por otra parte, refieren que El Cerro de la Tortuga es uno de los grandes tesoros que tiene Tetelpa, por lo que el grupo Momoxtle se ha encargado de protegerlo y de defender sus recursos naturales. El cerro es considerado Área Natural Protegida, y en esta realizan caminatas con escuelas, y les muestran a los niños la diversidad de plantas y animales de la región.

Con el propósito de fortalecer en la mente del lector infantil y juvenil el simbolismo sobre la práctica conocida como “la siembra del ombligo” de los recién nacidos de la comunidad de Hueyapan, un grupo de pobladores impulsan el proyecto Tikchigaualistikagan tonemilis, palabras en náhuatl que se interpretan al español como: Fortalezcamos nuestro pensamiento.

El proyecto en mención resultó ganador de la convocatoria del Programa de Acciones Culturales Multilingües y Comunitarias (PACMyC), emisión 2020, y consiste en la publicación de un libro llamado Noxiktle, que significa “mi obligo”.

La publicación relatará la historia de un infante que sale de su comunidad a estudiar y a profesionalizarse, y cuando termina su carrera regresa a su pueblo para realizar alguna acción que favorezca el desarrollo comunitario. El objetivo de la práctica denominada la siembra del ombligo es que se fomente la identidad de las personas originarias de Hueyapan. En el relato, cuando el infante nace, se le corta el ombligo. Sus padres enredan el ombligo en una hoja de totomoxtle y lo entierran junto a un árbol. Conforme va creciendo, el menor va haciéndose cargo de regar la planta para que crezca y de esta forma es como simbólicamente se siembra la responsabilidad, la identidad y los valores.

“Consideramos importante hacer que los niños, niñas, jóvenes y adolescentes conozcan los relatos sobre la siembra del ombligo de un recién nacido, el cual nos hace sentir y ser parte de la comunidad. Creemos necesario que se fortalezcan estos relatos sobre esta práctica simbólica, puesto que nos ha llevado a existir hasta hoy sintiéndonos parte de un lugar, asimismo, también nos ha ayudado a conservar una identidad como pueblo originario y adaptarnos dentro de un desarrollo tecnológico y moderno”, explica el grupo de habitantes representados por Delia Ramírez Castellanos, poeta, escritora, promotora cultural y cantante de Hueyapan.

Delia Ramírez refiere que en la actualidad, parte de los jóvenes de Hueyapan logran ser profesionistas y salen de la comunidad, y con el libro desean inducir a que colaboren para el desarrollo de acuerdo a la identidad, sin tener que alterar las costumbres, las creencias, la espiritualidad, la forma de organización tanto político como social y retomar practicas benéficas de lo comunitario entre vecinos, en los trabajos de faena y toda la cosmovisión que los identifica como pueblo y como personas indígenas.

“Nuestro libro está escrito en lengua náhuatl y traducido al español, se escribió originalmente en lengua mexicana ya que es uno de los elementos primordiales para la conservación de la identidad de nuestro pueblo”, agregó.

El grupo comunitario que impulsa el proyecto está integrado por Alberto Lavín Márquez, Crescenciano Lavín Maya, Moisés Ramírez Castellanos, Juan Pérez Álvarez, y Delia Ramírez Castellanos.

La corrección de estilo del libro se realizará en el transcurso del presente año y se estima que los ejemplares estén listos a finales del presente 2021.

BREVE DESCRIPCIÓN DEL GRUPO

Después del sismo del año de 2019, comenzaron a trabajar con niños y niñas de la comunidad, con la finalidad de que no presenciaran la demolición de sus casas, ya que el sismo las dejó dañadas de manera que no podían ser reparadas. Comenzaron a trabajar en coordinación con UNICEF, con material didáctico que los niños y niñas mostraban entusiasmo al realizar las actividades. Dentro de este proyecto se comenzó también con la enseñanza de la lengua náhuatl por medio de juegos y juguetes que ellos mismos armaban con el material que se contaba. Trabajaron con UNICEF cuatro meses y al finalizar este periodo decidieron continuar el trabajo con los niños y niñas. 

“La Casa de la Fiesta” es el significado de la palabra IIhuicalli, que proviene del náhuatl: ilkuitl, que quiere decir “fiesta” y “calli” que se interpreta como casa. El Auditorio Ilhuicalli de Tepoztlan cumplió el pasado mes de septiembre 50 años, que representan miles de historias por contar, afuera y dentro del escenario.

Fue en 1970 cuando se inauguró este espacio concebido para fomentar y fortalecer actividades socioculturales.

Existen pocos datos sobre el lugar donde fue construido. Se dice que el terreno donde se construyó el auditorio funcionaba como “corral de consejo”, es decir, era el terreno donde retenían al ganado dañero o mal parado en las calles del pueblo.

A finales de la década de los 60’s, la escuela primaria “Escuadrón 201”, ante la necesidad de un espacio para realizar sus actividades artísticas, cívicas y culturales, gracias a la participación de maestros, padres de familia, autoridades, gestionaron junto al arquitecto Ramiro González del Sordo la construcción del recinto. Este terreno fue donado a la SEP por el cabildo de ese entonces.

Desde el año pasado comenzaron las reuniones con el colectivo Macuilxochitl (“cinco flores”), responsable de realizar la programación de un año festivo. Se tenía organizado una programación marcada por el aniversario, cuyas actividades iniciarían en el mes de abril del 2020, pero por la pandemia quedaron truncos. Entre lo que se quería plasmar estaba una exposición fotográfica, la cual recorre momentos importantes en la vida de dicho espacio cultural.

Habría “la participación de los grupos que han dado vida y aprendizaje a través de la música, teatro, danza, coro y otras disciplinas, que enmarcara gran parte lo que se ha realizado sobre el escenario”, refirió el Lic. Jesús Sedano Hernández, director del Auditorio Ilhuicalli, un recinto que festeja su medio siglo de existencia a puerta cerrada.

Pero a lo largo de su historia, Ilhuicalli se ha constituido como espacio emblemático para el quehacer cultural y disfrute de las artes escénicas, así como también ha sido un lugar donde generaciones de niños, niñas y jóvenes de la comunidad han profesionalizado su formación educativa, ya sea jardín de niños, primaria, secundaria o preparatoria. Además, es sitio que alberga las asambleas de comuneros.

“Me hubiera gustado hacer una gran celebración, pero espero que para finales de año sea posible. Como director de Ilhuicalli, festejar a puerta cerrada por la pandemia no ha sido lo mejor que pudo pasar, pero es la realidad que nos tocó vivir. Contemplar el escenario y, pensar en un Vuelo Cultural por donde han pasado artistas, festivales, conciertos, encuentros, a nivel local, nacional e internacional nos permite tener una memoria colectiva, en la cambiante historia del municipio de Tepoztlán.”, agregó Sedano Hernández.

Finalmente, el director del Ilhuicalli resalta la importancia de revalorar un espacio emblemático, visibilizar un escenario con 685 butacas, ubicado en un pueblo místico, histórico y cultural.

“Promover, fomentar y divulgar la cultura en todas sus manifestaciones es mi mayor compromiso, en cordial cercanía con el patronato del Auditorio, los artistas, creadores y con la sociedad, que es finalmente hacia quien están dirigidos nuestros esfuerzos; con la finalidad de propiciar la formación de públicos responsables y atentos, interesados en participar activamente en las diversas muestras artísticas que oferta Auditorio Ilhuicalli”, concluyó.

En el camino viejo a la comunidad de Ocotitlán, municipio de Tepoztlán, se encuentra un rincón lleno de buena vibra y energía positiva, conocido popularmente como La Gruta, que simbólicamente representa una puerta dimensional sagrada, donde se encuentra paz y tranquilidad.

“Las grutas naturales representan el camino interno. Los abuelos decían que tenemos que ser como Tezcatlipoca, Dios de la providencia, de lo invisible y de la oscuridad. Por ejemplo, la obsidiana, que es un material muy preciado, se saca de lo más profundo de la Tierra. Para llegar a ella se escarba demasiado. De la oscuridad y del centro de la Tierra se puede sacar lo más bello, así como en los seres humanos encontramos lo bello en el interior”, explicó Uriel, quien se identifica con el nombre de Teocuicatl (zopilote en náhuatl) quien es un conocedor del mundo natural y de la cosmovisión del Pueblo Mágico de Tepoztlán.

Teocuicatl señaló que en estos tiempos de pandemia el acercarse a la naturaleza es un camino para sanar y para recuperar la tranquilidad espiritual.

“El camino se hace más corto cuando das el primer paso, la vida no es fácil pero cuando te adentras en las cosas profundas espirituales llegas a otro mundo debajo del tuyo, donde puedes encontrar la paz”.

En La Gruta se realizan sesiones de limpia energética familiares, donde se fortalecen los lazos familiares al compartir la experiencia y la cercanía con la naturaleza. Uriel enfatizó que, en tiempos de pandemia, el consumo de alimentos naturales es una excelente opción para la curación y para fortalecer nuestro sistema inmune.

“Estamos en contacto con la naturaleza, con la tierra, es algo muy bonito porque te permite ver la tierra desde otro punto de vista. Las plantas tienen propiedades curativas, desde lo que tenemos en casa, como los nísperos, los ciruelos, el elote. Todo ello nos mantiene nutridos y sanos. Hay que retomar el camino de lo natural sobre lo que está sumamente procesado y daña nuestro cuerpo”.

Finalmente, Teocuicatl hizo un llamado para que en esta nueva etapa de la pandemia se fortalezcan los vínculos con la naturaleza.

“El virus no es nada, la naturaleza lo es todo”.

FB LA GRUTA DIMENSIONAL

• HOSPEDAJE
• TEMAZCAL
• RETIROS
• CEREMONIALES

CONTACTO: 7772123040

La Gruta se ubica a 20 minutos de Tepoztlán y a este lugar pueden acudir los visitantes contactando a los guardianes o administradores de este sagrado lugar. Es un sitio al que se puede acudir en familia para realizar la práctica ritual del temazcal; vivir la experiencia de una limpia energética y pasar la noche con las comodidades elementales.

Uriel, quien se identifica con el nombre de Teocuicatl (zopilote en náhuatl) es un conocedor del mundo natural y de la cosmovisión del Pueblo Mágico de Tepoztlán.

Veintiún obras de arte popular morelense engalanarán las salas del Museo Morelense de Arte Popular (MMAPO) a partir del próximo 25 de septiembre del presente, como resultado de la XX Edición del Concurso de Arte Popular y Tradicional Morelos 2020, impulsado por la Secretaría de Turismo y Cultura de Morelos.

Será el próximo viernes cuando se den a conocer a los artesanos ganadores en las diferentes categorías, mediante una ceremonia encabezada por autoridades estatales.

El pasado 4 de septiembre, se cerró la convocatoria del concurso y se recibieron 117 piezas que fueron deliberadas por el jurado calificador compuesto por el catedrático e investigador Adalberto Ríos Szalay, la antropóloga Gobi Stromberg, el curador y artista plástico Edgar Assad, el fotógrafo Lázaro Sandoval y el promotor y gestor cultural Armando Sandoval.

Algunos de los elementos que se calificaron son: originalidad de la obra, calidad técnica, valor cultural, material, complejidad y nivel estético de la obra. Resultaron ganadoras 21 obras.

Durante el proceso de deliberación, la Lic. Margarita González Saravia, enfatizó la importancia de reconocer el talento, sensibilidad y creatividad de los maestros del arte popular en Morelos.

Por su parte, Gudelia Colín Moreno, coordinadora del MMAPO, detalló que será el próximo 25 de septiembre cuando se llevará a cabo la ceremonia de premiación donde los artesanos ganadores recibirán un reconocimiento y un estímulo económico al primero, segundo y tercer lugar.

La funcionaria estatal reiteró el compromiso del gobernador Cuauhtémoc Blanco Bravo de impulsar y fortalecer la creación artesanal en Morelos; dijo que se dará continuidad a estos importantes certámenes que buscan reconocer el trabajo de nuestros artesanos.

*ARTESANOS REGISTRADOS EN EL CONCURSO:

52 MUJERES Y 65 HOMBRES. TOTAL: 117

*MUNICIPIOS PARTICIPANTES:

18

*MUNICIPIOS INDÍGENAS PARTICIPANTES:

2 (XOXOCOTLA Y HUEYAPAN)

MUNICIPIOS PARTICIPANTES:

Axochiapan

Ayala

Cuautla

Cuernavaca

Emiliano Zapata

Hueyapan

Huitzilac

Jiutepec

Jojutla

Temixco

Tepoztlán

Tetela del Volcán

Tlaltizapán

Tlayacapan

Totolapan

Xochitepec

Xoxocotla

Zacualpan de Amilpas

CATEGORÍAS:

Alfarería sin plomo y cerámica. 

Textiles de lana y algodón confeccionados en telar.

Cartonería y tendidos de papel picado.

Talla en madera.

Cerería tradicional.

Cantería y Lapidaria.

Varios (fibras naturales, joyería, vidrio fusionado, miniatura, arte plumaria, etc.).

De una manera históricamente diferente se celebraron en Morelos las fiestas patrias características de este mes de septiembre y, sin duda, una de las mejores opciones para disfrutar fue la transmisión vía streaming de la “Tarde Mexicana”, organizada por el Centro Cultural Teopanzolco, que ofreció un mosaico de colores, música, tradición y baile al son del mariachi.

Los festejos patrios se realizaron durante dos días consecutivos; el 14 y 15 de septiembre, con el objetivo de apoyar tanto a los artistas nacionales como a los artistas locales. El 14 de septiembre se realizó la transmisión del homenaje a Manuel Esperón “Soy Mexicano”, en tanto que el 15 de septiembre se pudo apreciar a través de la página web del Centro Cultural Teopanzolco la Tarde Mexicana, con la participación del Mariachi Tigrillos de México, la cantante Analí Sánchez, Juan García, y el Grupo Folklórico Tierra Mestiza.

“El sentir en estas celebraciones patrias es que necesaria y gustosamente tenemos organizar estas actividades conmemorativas porque contamos con las condiciones de infraestructura, de equipo humano y pudimos lograr una logística para que esto sucediera. Para mí estar al frente de un centro cultural exige que la programación sea temática”, comentó el director general del Centro Cultural Teopanzolco (CCT), Mtro. Hugo Juárez Ríos.

El director del CCT añadió que, ante el cambio a semáforo amarillo, las actividades en el recinto estarán con un 50 por ciento de aforo. En un inicio serán eventos gratuitos y posteriormente se retomarán los eventos con costo porque es necesaria la reactivación económica y cultural.

Finalmente, Hugo Juárez hizo un llamado para que la ciudadanía revise las redes sociales del CCT y asistan a las diferentes actividades con las debidas medidas preventivas necesarias.

MARIACHI TIGRILLOS DE MÉXICO

Fundado en el año de 1968 por Reynaldo Ángel Galindo, hoy es conformado por la tercera generación de músicos. Ha brindado sus servicios en gran parte de la República Mexicana, acompañando a artistas como Diego Verdaguer, Pablo Montero, Ana Bárbara, Humberto Cravioto y Maribel Guardia, entre otros.

ANALÍ SÁNCHEZ

Cantante nacida en el Estado de Morelos, quien comenzó componiendo desde temprana edad, pero fue hasta los 25 años que empezó a dar a conocer sus obras musicales registrándolas en INDAUTOR. Su género musical va enfocado más al regional mexicano, sin embargo, también interpreta géneros como salsa.

Actualmente radia en el Estado de Jalisco. Ha hecho colaboraciones con la banda San Miguel y La Guayabera, en algunos temas de sus próximos álbumes.

TIERRA MESTIZA

Dirigido por la profesora Marisela Coronel Salgado, el Grupo Folklórico Tierra Mestiza tiene más de 25 años de trayectoria. En el 2016 “Tierra Mestiza” consolidó un logro trascendental al representar a México en el Festival del Yopo 2016 de Casanare, Colombia, demostrando que los mexicanos bailan con el corazón.

Tierra Mestiza ha tenido la experiencia de compartir el escenario con música viva, acompañando orgullosamente a grupos de gran renombre nacional e internacional como Los Camperos de Valles, Las palomitas serranas y Los Caimanes de Río Tuxpan.

Actualmente trabaja en el proyecto denominado La Fiesta Norteña y ya prepara la Fiesta de la Costa Suroeste.

Después de 102 años consecutivos de celebraciones patrias en la comunidad de Quebrantadero, por primera vez en la historia hay suspensión de las mismas de manera presencial, por lo que las autoridades comunitarias diseñaron el uso de la plataforma necesaria para que este año las actividades patrias se realicen de manera virtual.

Desde principios del presente mes de septiembre se lleva a cabo un programa de actividades virtuales para conmemorar las fiestas patrias, ya que los habitantes desean que estas celebraciones no pasen desapercibido pese a la pandemia.

Ángel Ortega Santos, promotor cultural de la comunidad de Quebrantadero Y responsable del Museo Comunitario de la localidad, refirió que el pueblo está más unido que nunca y que están organizados para las celebraciones propias del mes de septiembre, adaptándose a las nuevas formas de interacción mediante las tecnologías y el uso del internet.

El programa virtual de actividades incluye la transmisión de cápsulas alusivas a las festividades, tales como “Fiestas Patrias. Historia e identidad branteña”, la transmisión del izamiento de bandera, el concurso y premiación de mojigangas, LA cápsula Los Apaches y documentales, entre otras actividades. El 80 por ciento de la información que está siendo transmitida en línea es obtenida de los archivos del Museo Comunitario de Quebrantadero, que el próximo año cumplirá 20 años de antigüedad.

Ortega Santos enfatizó que fue una difícil decisión el no celebrar con actividades presenciales, pero que fue una decisión tomada entre los diferentes niveles de autoridad de Quebrantadero, con el fin de priorizar la salud de los habitantes.

“Tuvimos un conjunto de reuniones entre los diferentes niveles de autoridad: la Ayudantía Municipal, la Junta de Mejoramiento, la Comisaría Ejidal y el Museo Comunitario, para reflexionar el tema y la decisión fue adaptarnos a las actividades en línea, para preservar nuestras tradiciones del mes patrio y al mismo tiempo cuidar a la gente de nuestro pueblo”.

Las actividades de los festejos patrios concluyen el 30 de septiembre del presente año.

FACEBOOK: FIESTAS PATRIAS QUEBRANTADERO 2020

Más de 20 años de tradición respaldan al puesto de antojitos mexicanos conocido popularmente como “El árbol”, cuya especialidad son los tacos acorazados acompañados de una gran variedad de salsas.

El puesto de comida se ubica en la calle Aurora, de la colonia Maravillas, en Cuernavaca, Morelos. Hace más de dos décadas, la señora Silvia Belauzarán Rosales, que en paz descanse, inició con un puesto de comida para dar sustento a su familia, pero nunca imaginó que sería uno de los más concurridos y que permanecería en el gusto de las familias por muchos años.

“Mi mamá inició con el puesto de tacos hace más de 20 años, hemos estado en diferentes lugares, pero lo curioso es que siempre hemos estado cerca de un árbol, y por eso la gente nos reconoce como los antojitos o los tacos de El árbol, nosotros no le pusimos ese nombre, fue la gente, pero así se nos quedó y nos gusta”, contó la señora Lilia Aguilar Belauzarán, hija de Doña Silvia.

Como a la mayoría de los negocios de comida, la pandemia también afectó al puesto del árbol, ya que no podían salir a vender y estuvieron alrededor de dos meses en casa, pero recientemente volvieron a ofrecer su servicio y esperan recuperarse de las afectaciones económicas causadas por el coronavirus.

Lilia Aguilar manifestó sentirse contenta de volver a vender y de estar en contacto con sus clientes, ya que afortunadamente mucha gente los visita por su buena sazón, por sus precios accesibles, por el buen trato y por su variedad de salsas para acompañar los guisos.

“Considero que la gente viene porque los atendemos muy bien, siempre les damos un buen trato, pero también uno de nuestros principales atractivos son la gran variedad de salsas que ofrecemos. A la gente le gusta que tenemos muchas salsas, es lo que me han dicho”.

Actualmente El Árbol es atendido por tres mujeres: Doña Lilia Aguilar y su hija María Belén Méndez Aguilar, y por Alejandra Dávila Díaz. Ellas refieren que la gente pide mucho los tacos acorazados de milanesa y de chile relleno, y lo que más le gusta a la gente es que se hacen con tortillas hechas a mano.

También están entre el gusto de sus clientes las quesadillas fritas de papa y los tacos dorados; los frijoles negros recién hechos para acompañar los guisados y las enchiladas. Las quesadillas al comal son otros de los antojitos más pedidos; de huitlacohe, de tinga de pollo, de chicharrón prensado, papas con raja, además de los tradicionales sopes o picaditas.

SABORES DE SUS SALSAS:

• Guajillo
• Aguacate
• Tomate
• Jalapeño
• Cilantro
• Habanero
• Papas con rajas
• Chile de árbol
• Entre otros

UBICACIÓN:

Calle Aurora, colonia Maravillas, Cuernavaca.

HORARIO:

Lunes a viernes de 11:00 a 15:00 horas.

Más temas:

• SUZUKI GIXXER 150 SF ¿La mejor opción del segmente 150 en el mercado?
• MILITARES sorprenden a motociclistas
• COMPARANDO 3 motos de mismo motos, diferente marca
• Conoce esta moto de la marca mexicana: MB (Super 7)
• RUTA OffRoad para motos, REALMENTE EXTREMA
• VISITA esta playa en TEQUESQUITENGO

Con el objetivo de brindar un espacio de expresión a los artistas morelenses de las diversas disciplinas artísticas, la Secretaría de Turismo y Cultura de Morelos (STyC) a través de la Coordinación de Fomento Cultural realiza el programa “Noches de Cultura” que, adaptado a la denominada “nueva normalidad”, se transmite en línea a través de plataformas digitales.

En atención a las medidas de sana distancia, instruidas por los gobiernos federal y estatal, la Coordinación de Fomento Cultural de la STyC, implementó las estrategias tecnológicas necesarias para que los artistas morelenses continúen haciendo música, teatro, danza, arte circense, entre otras expresiones artísticas, que faciliten el vínculo con el público, en tiempos de pandemia.

La programación de los artistas se transmite en vivo, mediante las redes sociales oficiales de la STyC, y permite que desde casa miles de espectadores se deleiten con la diversidad cultural que converge en el Estado de Morelos. Los espectadores pueden observar las transmisiones desde cualquier dispositivo que cuente con internet.

“Noches de Cultura” es el espacio en el que todos los miércoles y domingos a las 20:00 horas, las familias se reúnen para el disfrute de los ritmos, las danzas, los cantos, de diferentes géneros artísticos, ya que el programa es incluyente.

La comunidad artística es un sector fuertemente golpeado por la pandemia, por lo que se busca apoyarles con estas acciones de fomento cultural.

“Este programa busca cerrar un círculo de beneficio con la labor de llevar entretenimiento a los hogares morelenses y dar un espacio de expresión a los artistas que también han sido afectados por la contingencia”, indicó la Lic. Karla Jaramillo Sánchez, Coordinadora de Fomento Cultural de la STyC.

Agregó que “Noches de Cultura” es sin duda una excelente opción de recreación para las familias morelenses, con espectáculos para todos los gustos y edades.

TRANSMISIONES:

Miércoles y domingos a las 20:00 horas, a través de las redes sociales de la STyC.

DISCIPLINAS:

Danza

Música

Teatro

Arte circense

Entre otras.

SEDE DE LA TRANSMISIÓN EN VIVO:

Teatro Ocampo.

COORDINACIÓN DEL PROGRAMA:

Lic. Karla Jaramillo Sánchez, Coordinadora de Fomento Cultural.

Escribir es una actividad que transforma vidas, que muestra lo que hay en nuestros más profundos pensamientos y sentimientos. Pero escribir en tiempos de pandemia tiene un significado singular, puesto que se experimentan emociones y sensaciones nuevas.

Durante más de trece años consecutivos, el programa denominado “Mujer: escribir cambia tu vida”, ha impactado de manera positiva la vida de las mujeres que han participado en este programa de lectura y escritura. Y este 2020, el programa se adecuó rápida y atinadamente al uso de las tecnologías para continuar beneficiando al sector femenino de la entidad.

La Dirección de Publicaciones de la Secretaría de Turismo y Cultura de Morelos (STyC), la Coordinación del Programa, las talleristas y las participantes se adaptaron rápidamente a las nuevas plataformas digitales, para que las actividades continuarán de manera virtual.

El proyecto Mujer: escribir cambia tu vida, es impulsado por la STyC y está diseñado para desarrollarse en los municipios y comunidades del estado. Consiste en la implementación de talleres prácticos y vivenciales basados en una metodología especializada para mujeres creada por la Dra. Ethel Krauze. Cada participante concluye con un manuscrito construido por ellas mismas. A la par se ofertan talleres especializados que fortalecen la inquietud de las mujeres por continuar escribiendo.

Actualmente se imparten de manera virtual 15 talleres de Mujer: escribir cambia tu vida, dos talleres especializados y un taller de capacitación. La meta es lograr un total de 29 talleres y realizar un Encuentro Virtual en el próximo mes de octubre.

Los talleres son gratuitos y los textos de las mujeres se socializan a través de una publicación de antologías. Asimismo, cada año se reúnen las mujeres participantes en el Encuentro de Lectoras de historias de vida.

Se cuantifican más de 30 antologías de la colección “Las mujeres morelenses sí cuentan”, y suman más de 11 mil mujeres participantes de todos los municipios del estado en procesos de escritura.

SEDES DE TALLERES:

Jiutepec   (2)

Cuernavaca (2)

Tepalcingo

Jonacatepec

Ayala

Jojutla

Puente de Ixtla

Tepoztlán

Temoac

Ocuituco

Tlaltizapán

Tlayacapan

MISIÓN:

El proyecto Mujer: escribir cambia tu vida tiene como finalidad contribuir para garantizar el derecho de acceso a bienes y servicios culturales de calidad en el Estado de Morelos, mediante talleres enfocados en uso de la lectura y la escritura para mujeres en las comunidades morelenses.

VISIÓN:

Consolidar el uso de la lectura y escritura en las mujeres morelenses mediante un modelo metodológico reconocido que apoye el empoderamiento de las mujeres en sus comunidades.

OBJETIVO:

Promover la participación de las mujeres morelenses en talleres de acercamiento a la escritura como herramienta de autoconocimiento y cambio, mediante la socialización de historias de vida.

AÑO DE CREACIÓN:

2007.

LUGARES ATENDIDOS:

Todos los municipios de Morelos y, a través del FORCAZ, se extendió al Estado de México, Guerrero, Ciudad de México, Hidalgo, Oaxaca, Tlaxcala y Puebla.

MUJERES BENEFICIADAS

Más de once mil.

COORDINACIÓN ACTUAL DEL PROGRAMA

SECRETARIA DE TURISMO Y CULTURA DE MORELOS:

Lic. Margarita González Saravia Calderón.

DIRECTORA DE PUBLICACIONES:

Montserrat Orellana Colmenares.

COORDINACIÓN OPERATIVA DEL PROGRAMA:

Lic. Ana Margarita Morales Vega.

Semana de la academia, la cultura y el deporte.

Del 10 al 14 de agosto se realizará la Semana de la Academia, la Cultura y el Deporte, organizada por la Universidad Autónoma del Estado de Morelos a través de la Escuela de Estudios Superiores de Jojutla, con el objetivo de complementar la formación integral de los alumnos.

La Semana de la Academia, la Cultura y el Deporte se realiza desde hace cinco años de manera presencial. No obstante, debido a la pandemia, este año se llevará a cabo de forma virtual, a través de la página oficial de la Escuela de Estudios Superiores de Jojutla, informó el coordinador de las actividades culturales, Moisés Cruz Arredondo.

“Es la primera vez que se realizarán las actividades de formación integral de manera virtual, sin embargo, ya estamos preparados para ello puesto que el semestre anterior estuvimos en la modalidad en línea y se crearon las condiciones tecnológicas para continuar con la parte académica utilizando herramientas digitales”.

Las actividades serán dirigidas para los estudiantes, pero también estarán abiertas para el público en general a través de plataformas digitales como Zoom y Google Meet.

Entre las actividades culturales del programa se enlistan las siguientes: Presentación de la Antología del Encuentro Nacional de Escritores en lenguas de México; Lecturas del libro “Sentimientos del Corazón”; tutorial de armado artesanal de una libreta; Poesía en tiempos de pandemia; Función mortal en el cine obrero de Zacatepec (1939); Presentación del Destino de Baja California; Taller de pintura; entre otras.

Para poder disfrutar de estas actividades en tiempos de pandemia, Moisés Cruz hace una invitación al público en general a visitar el sitio eesjojutla.com y el Facebook Escuela de Estudios Superiores de Jojutla UAEM, para conocer los detalles de la programación cultural.

ANTOLOGÍA DEL ENCUENTRO NACIONAL DE ESCRITORES EN LENGUAS DE MÉXICO

Una de las actividades culturales enmarcadas en la Semana de la Academia, la Cultura y el Deporte, será la presentación en línea de la Antología del Encuentro Nacional de Escritores en Lenguas en México, que es una publicación resultado de la coordinación entre la Unidad Regional de Culturas Populares de Morelos, el Consejo Ciudadano de Seguridad Morelos, la Facultad de Estudios Sociales Temixco, y los gobiernos municipales de Totolapan y Yautepec.

La antología reúne la obra de 41 escritores de Venezuela, Guatemala, Ecuador y México, conjuntando 84 poemas y cantos escritos en 10 lenguas indígenas: náhuatl, maya, mazahua, otomí, tlapaneco, zapoteco, mixteco, seri, totonaco y maya, además del español.

Los poetas y narradores participantes mexicanos son de los estados de Campeche, Chiapas, Ciudad de México, Estado de México, Guerrero, Hidalgo, Michoacán, Morelos, Oaxaca, Puebla, Sonora, Veracruz y Yucatán.

Algunos de los poetas cuya obra está en la antología son: Juan Gregorio Regino, poeta mazateco ganador del Premio Nezahualcóyotl de Literatura en Lenguas Indígenas 2016; Natalio Hernández, poeta náhuatl ganador de los premios Nezahualcóyotl, Bartolomé de las Casas y Premio Toltecayotl de Letras Indígenas; Jorge Miguel Cocom Pech, escritor maya ganador del premio Internacional de Literaturas Indígenas de América 2016; Gustavo Zapoteco, poeta nahua, becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes 2006-2007; Carmen Gamiño, poeta ganadora del Premio Nacional Juegos Florales Anita Pompa de Trujillo 2008; Ricardo Venegas, poeta ganador del Premio Nacional de Poesía Efraín Huerta 2008; Javier Castellanos Martínez, poeta zapoteco ganador del Premio Literaturas Indígenas de América 2014 y Premio Nezahualcóyotl de Literatura en Lenguas Mexicanas 2018, solo por mencionar a algunos de los participantes.

La presentación virtual de la antología será el día 10 de agosto, a las 11 horas, con la participación de los poetas Gustavo Zapoteco, Carmen Gamiño y Delia Ramírez.

Soñé

Soñé que teníamos un bosque,

después tejíamos una canción,

después te desvanecías porque eras el mismo hilo, después me desvanecía yo, para continuar tejiendo desde el viento. 

Volver

Si algún día un poema se extravía en el camino, cantaré cómo jilguero para que sepa por dónde volver.

Y si decide no volver, igual cantaré para despedirme. 

Poesía de Andrea Sosa (libélula andariega)

Poeta de Ecuador

Tu idioma es la casa de tu alma

Allá viven tus padres y tus abuelos.

En esa casa milenaria,

hogar de tus recuerdos,

permanece tu palabra.

Por eso,

no llores la muerte de tu cuerpo,

ni llores la muerte de tu alma;

tu cuerpo,

permanece en el rostro de tus hijos;

tu alma,

enternece el fulgor de las estrellas.

Jorge Miguel Cocom Pech

Poeta Maya, México.

En la comunidad de La Joya, Tenextepango, perteneciente al municipio de Ayala, Morelos, se reúne un grupo de personas que se autodenominan “Los leones de la montaña”. Sus integrantes son portadores de la tradición oral y gracias a su trabajo han logrado registrar los ritos y cantos de la comunidad, específicamente los relacionados a la ritualidad de “Pedimento de lluvia a San Marcos”.

Los leones de la montaña han promovido la continuidad cultural de los Ñu´uSavi en sus lugares de asentamiento, ya que nacieron en el Estado de Guerrero, y tienen arraigadas sus raíces indígenas. Por diversas circunstancias, tuvieron que salir de su lugar de origen y se asentaron en tierras morelenses. Sus integrantes son: Juan Veleces Espinobarros, quien nació en 1975 en Rancho Escondido en Copanatoyac, Potoichán, Guerrero; Leobarda Espinobarros Bravo, quien nació en el año de 1950 en el pueblo de Potoichán, municipio de Copanatoyac, Guerrero; Tiburcio Veleces Cantú (1945-2018) quien nació en Potoichán, Guerrero en 1945; Marcelina Ortiz Flores, nacida en Tlapa, Guerrero en el año de 1975; y Francisco Saavedra Santiago nacido en San Miguel Amoltepec, municipio de Metlatonoc, Guerrero.

Derivado de su participación en el año 2016 en talleres de oraliteratura impartidos por el Mtro. Juan Gregorio Regino, poeta y escritor mazateco, los leones de la montaña iniciaron la labor de registro de sus cantos y rezos para la petición de lluvias a San Marcos, en coordinación con la Unidad Regional de Culturas Populares Morelos.

Después de varios años de trabajo de interpretación, traducción y transcripción, tanto al español como a la lengua mixteca, está por publicarse el libro “Pedimento de lluvia a San Marcos”, el cual será presentado este año por sus autores, quienes esperan que el semáforo epidemiológico cambie a color amarillo o verde para poder realizar la presentación editorial con las debidas medidas sanitarias que exige la situación de salud actual.

Esta autoría colectiva responde en gran medida a la cosmovisión, tradición y cultura de los Ñu´uSavi, donde la unidad es no solo necesaria para la sobrevivencia, sino también para la transmisión y reproducción de sus saberes, cultura y organización comunitaria, donde el bienestar, para que lo sea, debe ser de todos y no solo de unos cuantos.

 HISTORIA DE SAN MARCOS

Cuentan los ancianos del pueblo

que una joven del pueblo

se embarazó, el novio no quiso

hacerse cargo del bebé,

al llegar el momento de dar a luz,

la joven se fue a orillas del río.

Ahí dio a luz a su hijo,

lo envolvió en unos trapos viejos

y lo abandonó debajo de un tronco.

Por el río bajan los animales salvajes,

cuando una pareja de leones

bajaban a tomar agua, oyeron el llamado

del niño, se acercaron y la leona

lo recogió con el hocico,

se lo llevó a su guarida,

lo amamantó,

lo crió como a un hijo.

Cuando el niño creció

empezó a bajar a jugar con los niños

del pueblo,

los niños le empezaron

a preguntar que dónde vivía,

el niño Marcos les contó que vivía

en aquel prado verde,

 que allá siempre llovía

y por eso estaba siempre verde.

Los niños contaron a sus papás del niño y preguntaban

porqué en el pueblo no llovía y se escaseaba el alimento,

los papás de los niños del pueblo

se acercaron a platicar con el niño Marcos,

le dijeron que si aceptaba venir a vivir al pueblo

para ver si así les llovía,

porque tenían el presentimiento

de que él era un ser especial,

el niño dijo voy a platicar con mis papás.

El niño Marcos platicó con sus papás

lo que el pueblo le pedía,

La mamá leona dijo:

A donde tú vayas ahí estaré yo.

El niño Marcos bajó al pueblo

a darle respuesta a la gente del pueblo,

les dijo que aceptaba vivir con ellos,

pero que necesitada dónde vivir

con su mamá.

La gente del pueblo le ofreció la iglesia,

le dijeron que su mamá viviría en una jaula

porque la gente tenía miedo.

Desde entonces en ese pueblo

empezó a llover y sus siembras se daban en abundancia.

Al joven Marcos y a la leona la gente del pueblo los alimentaba.

el joven Marcos le pidió a la gente del pueblo que

cada año se le recordara con peticiones para el buen temporal,

con sacrificios de animales jóvenes y gordos de un año,

flores, oraciones y música.

Él y su madre regresaron a la montaña,

y quedaron en el pueblo como

estatuas, sin explicación.

La gente del pueblo no preguntó más

sólo hacían lo que él les había pedido cada año:

su petición de lluvias.

ORACIÓN A SAN MARCOS

Padre San Marcos Evangelista:

Padre de la siembra.

Padre que todo puede.

San Marcos:

Tú que tienes los cerros siempre verdes.

Danos tu bendición a nuestra familia,

a nuestra siembra,

a nuestros animales.

Que nazca milpa frondosa,

abundante de una buena cosecha.

Que no haya tempestad de rayo,

De plaga.

De lluvia ácida.

Danos lluvia positiva.

Lluvia del bien.

Lluvia rica.

Lluvia de casa llena.

Lluvia de paz.

Lluvia sabrosa.

Lluvia bonita.

Lluvia suave.

Lluvia brillosa.

Lluvia que viste.

Ante el próximo inicio del ciclo escolar en los diferentes niveles educativos, existen grandes retos para continuar con la educación de manera virtual, debido a que los alumnos regresarán a las aulas hasta que el Semáforo Epidemiológico esté en color verde, acorde a lo anunciado por las autoridades de la Secretaría de Educación Pública. Teniendo como marco este escenario, mujeres con amplia trayectoria en el ámbito educativo, ya trabajan para el retorno a las actividades y para colaborar con su experiencia a fin de garantizar una educación de calidad e integral, en una modalidad flexible, es decir, tanto en línea como presencial.

“El principal reto es seguir ofreciendo servicio educativo de calidad, con las exigencias que la situación requiere”.

MTRA. ROSA OLIMPIA GUADARRAMA GARCÍA

DIRECTORA DE SERVICIOS ESCOLARES DE LA UNINTER

En entrevista con la Mtra. Rosa Olimpia Guadarrama García, quien tiene 29 años de experiencia profesional en el ámbito educativo, señala que el principal reto ante la pandemia por el covid-19 es seguir brindando un servicio educativo de calidad, que cumpla con las expectativas de toda la comunidad, desde los padres de familia hasta los alumnos y del personal docente.

La Mtra. Rosa Guadarrama se desempeña actualmente como directora de Servicios Escolares de la Universidad Internacional (Uninter) y enfatiza que a raíz de la pandemia los esfuerzos del sector educativo se han multiplicado, con el fin de generar aprendizaje transformador en los estudiantes.

“El principal reto es seguir ofreciendo servicio educativo de calidad, con las exigencias que la situación requiere, puesto que se necesita un desarrollo acelerado. Debemos adaptarnos de manera inmediata; la parte de recursos informáticos para que la tecnología sea suficiente; los profesores también están dando su máximo y los directivos están comprometidos, todo con el fin de que la gente tenga un servicio educativo completo”.

Refirió que en la universidad en la que labora se han brindado capacitaciones al personal docente durante el presente “periodo vacacional”, para seguir en la ruta de la calidad académica, con el objetivo de aplicar en las asignaturas el diseño metodológico y las herramientas tecnológicas que permitan el aprendizaje de los estudiantes mediante un formato mixto y flexible, que sea capaz de explotar las ventajas del sistema presencial y al mismo tiempo desde la enseñanza en línea de manera conjunta.

Rosy -como le llaman de cariño- además de ser directora de Servicios Escolares, es docente de clases relacionadas con el comportamiento humano, las relaciones laborales y el desarrollo, lo cual le ha permitido ser empática con los alumnos y con los docentes, para conocer sus necesidades de primera mano y poder proponer soluciones a corto plazo.

Para ella, la educación es un sector sumamente noble, que permite el autoconocimiento y desarrollo profesional. Formar a personas es una de las labores más enriquecedoras y que implican una gran responsabilidad, por lo que el reto que se tiene en esta pandemia, se superará con el compromiso de todos los involucrados, comentó.

Rosy Guadarrama compartió que a lo largo de su trayectoria profesional ha conocido a muchas personas que se han convertido en sus amigos entrañables, como su equipo de trabajo. Agradece al Rector de la universidad, Francisco Javier Espinosa Romero, y al Vicerrector Rodolfo Ricaño Uribe, por la confianza depositada en ella.

Finalmente, Rosy indicó que su mayor fuente de inspiración para desempeñar su trabajo a lo largo de estos 29 años, sin duda es su hija Shantal, a quien considera su maestra de vida.

“Mi hija es mi maestra. A partir de ella he aprendido lo que es el amor, lo que es el superarse, el desarrollo y el crecimiento. Es un motor y me inspira porque ella siempre ha trabajado por lo que quiere y verla me llena de energía. Me veo reflejada en ella y eso me da fuerza porque es una buena persona”.

“Son clases de calidad y el principal reto es motivar a los alumnos”.

MTRA. MÓNICA RAMOS RIVAS

SECRETARIA ADMINISTRATIVA DE LA UPEMOR

Por otro lado, en entrevista con la Mtra. Mónica Ramos Rivas, Secretaria Administrativa de la Universidad Politécnica del Estado de Morelos (Upemor) quien tiene una experiencia laboral de 13 años en esta universidad, confía en que la modalidad en línea es efectiva siempre y cuando haya compromiso tanto de la parte institucional como de los alumnos.

“Nuestro principal reto es seguir dando educación de calidad a nuestros alumnos. Que sepan que a través de una computadora de igual manera se pueden adquirir los conocimientos necesarios, yo estudié una maestría en línea y sí se puede, son clases de calidad, y el principal reto es motivar a los alumnos”.

Enfatizó que las instituciones educativas se están adaptando a las nuevas formas que exige la situación de salud; desde la parte administrativa, el personal docente, los alumnos e incluso el importante equipo que se encarga de la limpieza de las instalaciones de la universidad. Puntualizó que una parte sustancial de toda escuela es la administrativa.

“La parte administrativa es fundamental, somos como la parte de atrás, casi siempre se les aplaude a los académicos de los logros, de los alcances, y eso está bien, pero también me parece que el área administrativa es lo que da soporte para que todo funcione de manera óptima”, expresó Mónica Ramos.

Agregó que le agrada que en la Upemor todo el personal administrativo está comprometido con el aprendizaje de los alumnos y con su educación integral, ya que se imparten talleres culturales de danza, música, teatro, entre otros, que seguramente se adaptarán en la modalidad “en línea”.

“Me siento muy orgullosa y muy contenta de que los alumnos tengan esa formación integral. Me llena de orgullo cuando los alumnos montan sus obras de teatro, bailan y cantan. Siento como si estuviera viendo a mis hijos. Es una emoción muy grande también el verlos cuando llegan a su proceso de admisión y después verlos cuando ya se gradúan, es una de las más grandes satisfacciones que tiene mi trabajo”.

Finalmente, en la parte personal, Mónica Ramos, comparte que cuando era niña jugaba a trabajar en una oficina, ya que siempre le ha gustado la administración, sin embargo, nunca imaginó desenvolverse en el mundo de la educación, por lo que afirma que se siente inmensamente bendecida. Agregó que agradece la oportunidad y confianza que le ha brindado el Rector de la Universidad, Dr. Arturo Mazari Espín, para desempeñarse en un área sustancial de la institución educativa.